[reseña] Pan

 

PAN

Entre monjas psicóticas, niños secuestrados, piratas maquillados de payaso y huérfanos cantando a coro “Smells Like Teen Spirit” y “Blitzkrieg Bop”,  Jon Wrigth nos entrega una precuela que pareciera salida de una novela de Julio Verne.

Hugh Jackman’s  encarna a Barba Negra, un pirata envejecido que agota las minas de “Nunca Jamás” en búsqueda del tan codiciado polvo de hadas. Buscando conseguir mano de obra “barata” secuestra a Peter, un huérfano rebelde y con gran imaginación.  Su llegada a las minas pone de cabeza a toda la isla, desafiando con cumplir una antigua profecía en la que Peter liderará una revuelta contra Barba Negra.

En su intento por escapar, Peter conoce a Garfio y Smee, quienes le ayudarán a encontrar a los nativos y pelearán junto a la princesa Tigrilla para liberar a las hadas del fatal destino que Barba Negra les tiene preparado.

Cargada de peleas digitales, pasadizos secretos y recuerdos plasmados en troncos, es refrescante y fuera de sintonía con las historias antes conocidas. Sin duda una buena opción que sorprende y deja abierta la posibilidad para una secuela.

 

Sandra I. Barrera

 

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=PPR3SaP-I2k[/youtube]

Share

[reseña] Straight Outta Compton (Letras Explícitas)

Yo Dre, I got something to say

 txt: José Manuel Barajas

 

Dirigida por Felix Gary Gray, “Straight Outta Compton” o “Letras Explícitas” es la historia de cómo surgió el grupo de raperos N.W.A y su lucha para ser reconocidos como legítimos artistas en un contexto de violencia y pocas opciones en L.A.

 

La historia comienza dejando en claro la inseguridad, violencia y abuso de autoridad que se vivía en los 80’s en California hacia la comunidad negra; es aquí donde conocemos a Eazy-E, huyendo para no ser arrestado. Dr. Dre escuchando “Everybody Loves the Sunshine” de Roy Ayers para después discutir con su madre por su decisión de dedicarse a la música y Ice Cube es el último del clan en presentarse, él escribe rimas en el autobús escolar cuando un hombre armado entra para amenazar a uno de sus compañeros y en los ojos del joven rapero podemos ver el odio e impotencia que escucharemos en sus letras.

 

Así inicia la historia de N.W.A, un grupo de raperos que se convertiría en la voz de una minoría que nadie parecía escuchar.

 

El rol, la necesidad y la pasión de los tres personajes principales son representados con claridad, y conforme avanza la historia se muestra cómo es que cada uno de ellos asimila y congenia con la súbita fama, el dinero y los excesos. La cinta es interesante -aún para aquellos que no conocen estas leyendas- por las situaciones en las que los personajes se ven involucrados constantemente: con la policía, con la industria musical y por las disputas entre ellos mismos.

 

Cabe mencionar que en esta clase de películas biográficas a veces aparece la pregunta: ¿la historia que se muestra es totalmente fiel a la realidad?, ¡pues claro que no! El hecho de que Dr. Dre y Ice Cube sean productores de la cinta revela por qué algunos sucesos aparecen y otros no, como los ataques físicos hacia Dee Barnes y Michel’le por parte de Dr. Dre o la influencia de otros grupos como J.J Fad en la formación de N.W.A, entre muchas otras. Hay que señalar que eso no hace que la película sea mala… simplemente es una versión de lo vivido.

 

Letras Explícitas” tiene un mayor impacto si estás familiarizado con el contexto, el género musical y los artistas que aparecen en la cinta. Pero aunque no tengas la menor idea de quién es Dr. Dre, Ice Cube, Eazy-E, Snoop Dogg o Tupac; vas a disfrutar de esta historia que cambió la industria musical y social para siempre.

Share

[reseña] Jurassic World

 

El parque está abierto. La espera fue larga, sí, pero ya llegó. Y llegó más grande que nunca.

Hoy, hace exactamente 22 años se estrenó una de las películas que revolucionaron los efectos visuales: Jurassic Park. Con un arsenal de animatronics enorme y unos dinosaurios generados por computadora más convincentes que algunos de las secuelas, esta película fascinó al mundo entero. No sólo por lo ya mencionado, también por su historia, su tono, su perfecto casting y sus escenas de suspenso.

¿Recuerdan la escena de la cocina? ¿o cuando se va la luz? Pues prepárense para más, muchos más de estos.

Ésta película es una secuela directa a la original, ignorando “El Mundo Perdido” y “Jurassic Park 3”(¡Gracias Dios!), quisieron recrear la sensación de la que lo empezó todo. Y lo lograron.

Primero lo primero: La historia: es una película de la saga “Jurassic Park”, es un poco obvio que pasa, pero lo hicieron magistralmente. Los personajes son increíbles. Unos son muy “badass”, otros muy organizados, otros muy delicados, otros muy interesados. Es súper interesante ver cómo cada uno se tiene que adaptar a cada situación para lograr lo que quieren… o sobrevivir.

Los efectos visuales son asombrosos. De verdad sientes que estas en ese valle, con esos animales gigantes, admirando el paisaje… o corriendo por tu vida. Los animatronics siguen a la altura de la original, con algunas modificaciones para bien, nada de plumas en la cabeza de los Velociraptores.

La banda sonora incluye el tema original, así como nuevas canciones emotivas y emocionantes a la altura de esta fabulosa saga.

En general, es lo que pedirías de una película de Jurassic Park, suprimiendo cambios innecesarios, conservando los elementos buenos y añadiendo unos más.

 

Por: Darío Altamirano

 

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=T_2jF-_LnNg[/youtube]

Share
Terremoto

[reseña] Previenen terremoto a causa de la falla de San Andrés.

Cuando piensas en una catástrofe natural de gran escala se siente feo, te inquieta, piensas en las consecuencias a nivel personal que algo así causaría en ti, en tu entorno y te estremece, te deja intranquilo. Piensas en tus hijos, en tu familia, dónde estarías, dónde estarían ellos y qué harías al respecto. Cuando todo eso te lo ponen de manera explícita en la pantalla grande te sudan las manos, aprietas hasta los dientes y es que los efectos especiales y el 3D de “Terremoto: La Falla de San Andrés” te llevan por una historia de infortunio que muestra, en tu cara, lo inmensamente poderosa que es la naturaleza y sí, no es ningún spoiler, cómo se destruyen las ciudades, cómo caen los grandes rascacielos y cómo los arrasa un tsunami.

Todo comienza con unos científicos que presuntamente pueden prevenir cuándo vendrá un terremoto. La parte que también ya sabemos, y por supuesto tampoco es spoiler, es que la historia transcurre en torno a la familia que interpretan Dwayne Johnson, Carla Gugino y Alexandra Daddario (que ufff, ¡tienen que verla!), y todas las vicisitudes por las que tienen que pasar para… morir, salvarse, quedarse viudos, terminar llorando en el funeral…

 

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Zb4iB2O8jcM[/youtube]

 

Share

[reseña] Mad Max regresa con furia

Mi nombre es Max. Todo mi mundo está reducido a un único instinto: sobrevivir. Cuando el mundo cayó, de repente fue difícil saber quién estaba más loco de todos. Si yo… o ellos.

 

Recuerdo que alguna vez iba en un auto con unos amigos por una de las avenidas más grandes de la ciudad, recorrimos en 10 minutos un trayecto que por lo general toma 40 o más, esquivando autos, personas, bicicleteros, perros y alguno que otro poste. Fue ilegal, fue idiota, fue peligroso y poro poco acabamos embarrados en las nalgas de algún camión del transporte público que se nos metió a la mitad del camino…pero fue jodidamente divertido.

 

Así te recibe Mad Max Fury Road…pedirás más

 

Años después, volví a tener una sensación parecida en la sala de cine sentado en mi asiento nada peligroso y bastante incómodo, y fue viendo la nuevo joyita del cabronsísimamente genial George Miller: Mad Max Fury Road, la secuela de la franquicia que inició en 1979 presentando a Max Rockatansky, una suerte de Punisher pre-apocalíptico que busca la venganza porque unos vandalillos australianos habían tenido la locura de matar a su familia poniéndola bajo las ruedas de unas motocicletas. Esa primer película era un poco malita, pero creó una estética que el propio Miller perfeccionó en la segunda Road Warrior (la mejor de la primera trilogía), y que se encargó de mandar al carajo con la horrible Beyond Thunderdome y la infumable Tina Turner.

 


Gracias Tina, no vuelvas nunca

 

Treinta años después, regresa la franquicia con una historia muy sencilla pero cargada de chorrocientos kilos de adrenalina, una secuencia de acción que dura más de dos horas con unos pocos descansos, con una actuación rompe madres de Charlize Theron como Imperator Furiosa, la cual se convierte en la verdadera protagonista de la película. Esto no quiere decir que Max desmerezca, la actuación de Tom Hardy le queda al dedillo para el personaje que ya todos conocemos, el hombre atormentado por haber perdido a su familia (cuya hija fantasma lo sigue atormentando) y que en este filme se convierte en la “bolsa de sangre” de Nux, un War Boy desquiciado y fanático de los discursos casi mesiánicos de Immortan Joe, el villanazo del filme que bien podría pasar como el hermano perdido de Sweet Tooth de Twisted Metal.

 

Separados al nacer

 

¿La historia? Sencilla, Max es secuestrado por un grupo de tipos que lo llevan al santuario donde se encuentra Immortan Joe, una especie de profeta que se aprovecha de la escasez de agua y gasolina que hay en el mundo para tener controlada a las personas, a las que ocasionalmente les regala cascadas de agua después de darles un discurso (sí, como una aburrida misa). Furiosa es uno de los Imperator, líderes que guían a los War Boy y que está a punto de realizar una misión especial, pero al salir al camino  se desvía porque lleva consigo un cargamento que pertenece a Joe, y él no se pone precisamente feliz al darse cuenta. Esto inicia la enorme persecución que involucra a otras tres facciones, muchos carros ultra armados y uber poderosos, y a Max como medallón de lo que fuera su propio vehículo.

 

Ella es una diosa…calva y sucia

 

La música es un batazo a nuestros oídos, metal y percusiones por todos lados, y un guitarrista que se echa unos riffs sostenido de un bungee mientras sale FUEGO DE SU GUITARRA; los efectos especiales hechos con CGI son muy pocos (kudos para la inmensa tormenta de arena con tornados de fuego), ya que Miller nos regala acrobacias y explosiones reales que hacen que estés agarrado de los brazos de tu asiento durante la mayor parte del tiempo. Y sí, es cierto que la película tiene un tinte feminista en varias escenas, PERO ESO NO IMPORTA.  Mad Max Fury Road es una jodida belleza, que demuestra que una mujer puede llevar en sus hombros el peso de una persecución infernal con el apoyo de un personaje que todos tenemos ya en nuestra memoria colectiva.

Podcast: Spoiler Alert 04, Mad Max: Fury Road http://t.co/EABaxO9cw0 pic.twitter.com/UhcSiOnBIs

— Alex Serna (@Alex_Serna) Mayo 16, 2015

¿Cómo hacer la película aún más cool? Pongan a este tipo en toda la persecución

George Miller demuestra que no está ni un poco cerca de la senilidad, haber hecho Babe el Puerquito Valiente y Happy Feet no lo hicieron olvidar lo que es realizar secuencias que te tumban del asiento ni personajes con una estética sacada del punk, tribal y el heavy metal ochentero. Ese hombre agarró el verano palomero y lo hizo trizas con la mejor película de acción que ha salido en este y varios años. Vayan, grítenla, disfrutenla, y vuélvanla a ver.

 

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=sU4mDyj8DSI[/youtube]

WITNESS ME!!!

Made in @serkenor

Share

[evento] Jungle en Foro Omnilife

Mousiké es una planificadora de eventos ampliamente reconocida a nivel internacional, bandas como Phoenix, Disclosure y Foster The People por mencionar algunos en la larga lista de grandes eventos que han traído a la ciudad. Es por eso que en esta ocasión nos sorprenden con un gran proyecto de origen inglés llamado Jungle, agrupación muy joven en la industria, que formaron Tom McFarland y Josh Lloyd-Watson, amigos de la infancia desde los nueve años de edad y vecinos en Shepherds Bus, Londres.

Jungle expandió la banda a siete integrantes los cuales se refieren a ellos mismos como un gran colectivo que invita a artistas de diferentes géneros a colaborar con ellos y así lograr el éxito del que gozan el día de hoy.

 

8 de mayo 2015

Foro Omnilife

A un costado del estadio

Pre venta 1: $350 (limitada a 500 tickets)

Pre venta 2:$450

Taquillas: $500

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Y4UckOGdZtI[/youtube]

Share

[evento] Peter Hook en C3 Stage

 

Hablar del talentoso Peter Hook es remontarse al post-punk, a Joy Division y a New Order, a toda una generación que ha coreado repetidas veces las canciones guiadas por su fantástica manera de tocar el bajo. Peter Hook, originario de Manchester es dj, escritor y músico, de manera reciente termino su libro titulado Unknow Pleasures: Inside Joy Division, donde relata sus memorias como integrante de la agrupación.

Así como la leyenda viviente que es, regresa a Guadalajara en un acto en vivo acompañado de su banda The Light, interpretando los mejores éxitos de su carrera.

 

PETER HOOK AND THE LIGHT

C3 STAGE

AV VALLARTA 1488

PRE VENTA 450

EVENTO 550

6 DE MAYO 2015

SOLO MAYORES DE EDAD

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Dwm2BZ2Tgds[/youtube]

Share

[evento] Erik Deutsch & The Jazz Outlaws en C3 – Guadalajara

Sólo Jazz 104.3, 25 años

Erik Deutsch & The Jazz Outlaws

Miércoles 22 de abril de 2015.
C3 México (Av. Vallarta 1488 casi esquina con Chapultepec).
20:00 hrs.

Precio: Preventa $200. Día del concierto $250. VIP $500.

Todas las edades.

Boletos en:

Superboletos

Sin cargo por servicio en:

– Tiendas Soulflower.
– Taquillas de C3 (de 11 a 18 hrs de lunes a viernes).

Share