[reseña] Mad Max regresa con furia

Mi nombre es Max. Todo mi mundo está reducido a un único instinto: sobrevivir. Cuando el mundo cayó, de repente fue difícil saber quién estaba más loco de todos. Si yo… o ellos.

 

Recuerdo que alguna vez iba en un auto con unos amigos por una de las avenidas más grandes de la ciudad, recorrimos en 10 minutos un trayecto que por lo general toma 40 o más, esquivando autos, personas, bicicleteros, perros y alguno que otro poste. Fue ilegal, fue idiota, fue peligroso y poro poco acabamos embarrados en las nalgas de algún camión del transporte público que se nos metió a la mitad del camino…pero fue jodidamente divertido.

 

Así te recibe Mad Max Fury Road…pedirás más

 

Años después, volví a tener una sensación parecida en la sala de cine sentado en mi asiento nada peligroso y bastante incómodo, y fue viendo la nuevo joyita del cabronsísimamente genial George Miller: Mad Max Fury Road, la secuela de la franquicia que inició en 1979 presentando a Max Rockatansky, una suerte de Punisher pre-apocalíptico que busca la venganza porque unos vandalillos australianos habían tenido la locura de matar a su familia poniéndola bajo las ruedas de unas motocicletas. Esa primer película era un poco malita, pero creó una estética que el propio Miller perfeccionó en la segunda Road Warrior (la mejor de la primera trilogía), y que se encargó de mandar al carajo con la horrible Beyond Thunderdome y la infumable Tina Turner.

 


Gracias Tina, no vuelvas nunca

 

Treinta años después, regresa la franquicia con una historia muy sencilla pero cargada de chorrocientos kilos de adrenalina, una secuencia de acción que dura más de dos horas con unos pocos descansos, con una actuación rompe madres de Charlize Theron como Imperator Furiosa, la cual se convierte en la verdadera protagonista de la película. Esto no quiere decir que Max desmerezca, la actuación de Tom Hardy le queda al dedillo para el personaje que ya todos conocemos, el hombre atormentado por haber perdido a su familia (cuya hija fantasma lo sigue atormentando) y que en este filme se convierte en la “bolsa de sangre” de Nux, un War Boy desquiciado y fanático de los discursos casi mesiánicos de Immortan Joe, el villanazo del filme que bien podría pasar como el hermano perdido de Sweet Tooth de Twisted Metal.

 

Separados al nacer

 

¿La historia? Sencilla, Max es secuestrado por un grupo de tipos que lo llevan al santuario donde se encuentra Immortan Joe, una especie de profeta que se aprovecha de la escasez de agua y gasolina que hay en el mundo para tener controlada a las personas, a las que ocasionalmente les regala cascadas de agua después de darles un discurso (sí, como una aburrida misa). Furiosa es uno de los Imperator, líderes que guían a los War Boy y que está a punto de realizar una misión especial, pero al salir al camino  se desvía porque lleva consigo un cargamento que pertenece a Joe, y él no se pone precisamente feliz al darse cuenta. Esto inicia la enorme persecución que involucra a otras tres facciones, muchos carros ultra armados y uber poderosos, y a Max como medallón de lo que fuera su propio vehículo.

 

Ella es una diosa…calva y sucia

 

La música es un batazo a nuestros oídos, metal y percusiones por todos lados, y un guitarrista que se echa unos riffs sostenido de un bungee mientras sale FUEGO DE SU GUITARRA; los efectos especiales hechos con CGI son muy pocos (kudos para la inmensa tormenta de arena con tornados de fuego), ya que Miller nos regala acrobacias y explosiones reales que hacen que estés agarrado de los brazos de tu asiento durante la mayor parte del tiempo. Y sí, es cierto que la película tiene un tinte feminista en varias escenas, PERO ESO NO IMPORTA.  Mad Max Fury Road es una jodida belleza, que demuestra que una mujer puede llevar en sus hombros el peso de una persecución infernal con el apoyo de un personaje que todos tenemos ya en nuestra memoria colectiva.

Podcast: Spoiler Alert 04, Mad Max: Fury Road http://t.co/EABaxO9cw0 pic.twitter.com/UhcSiOnBIs

— Alex Serna (@Alex_Serna) Mayo 16, 2015

¿Cómo hacer la película aún más cool? Pongan a este tipo en toda la persecución

George Miller demuestra que no está ni un poco cerca de la senilidad, haber hecho Babe el Puerquito Valiente y Happy Feet no lo hicieron olvidar lo que es realizar secuencias que te tumban del asiento ni personajes con una estética sacada del punk, tribal y el heavy metal ochentero. Ese hombre agarró el verano palomero y lo hizo trizas con la mejor película de acción que ha salido en este y varios años. Vayan, grítenla, disfrutenla, y vuélvanla a ver.

 

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=sU4mDyj8DSI[/youtube]

WITNESS ME!!!

Made in @serkenor

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STAR WARS Digital Movie Collection

 

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La colección de películas más icónica de todos los tiempos está disponible por primera vez en formato Digital HD a partir del 10 de Abril, 2015
Ahora la fuerza estará contigo ¡en todos lados!

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Como anticipo al estreno en diciembre de STAR WARS: EL DESPERTAR DE LA FUERZA, la nueva película de la saga de STAR WARS y la primera en más de una década, The Walt Disney Studios, Lucasfilm Ltd. y 20th Century Fox anunciaron hoy el próximo lanzamiento de STAR WARS Digital Movie Collection. Por primera vez las seis películas de la épica saga, desde LA AMENAZA FANTASMA hasta EL REGRESO DEL JEDI, estarán disponibles en Digital HD en toda la galaxia -o por lo menos aquí en la Tierra- a partir del viernes 10 de abril.

“Desde el estreno de la primera película hace casi 40 años, STAR WARS se ha convertido en un fenómeno mundial con legiones de fans de todas las generaciones”, expresó Alan Bergman, Presidente de The Walt Disney Studios. “Es natural que el público disfrute de esta legendaria saga y sus muchas fascinantes historias detrás de cámaras en una amplia variedad de plataformas, por lo que estamos muy entusiasmados de traer finalmente, y por primera vez, las seis películas a Digital HD por primera vez”.

“Estamos encantados de que los aficionados podrán disfrutar de la saga STAR WARS en sus dispositivos digitales donde quiera que vayan”, comentó la Presidente de Lucasfilm Kathleen Kennedy. “Estas películas abrieron un nuevo camino en tecnología, diseño, sonido y efectos visuales. Hemos creado materiales adicionales muy especiales que se adentran en la rica historia de la Saga, incluyendo conversaciones -nuevas y nunca antes publicadas- entre legendarios artistas de STAR WARS, los maestros que ayudaron a George a dar vida a su universo icónico”.
Con la disponibilidad de STAR WARS: Episodio I-VI como una colección completa de películas digitales e individualmente, los usuarios tendrán las fuerzas Rebeldes a su entera disposición a través de sus dispositivos favoritos en cualquier lugar: tomando sol en la playa, relajándose en su hogar con amigos, o esperando para abordar un vuelo a Endor -o a cualquier otro destino-.

La colección de películas está complementada por una serie de escenas y especiales nunca antes vistos, incluyendo STAR WARS: DISCOVERIES FROM INSIDE yCONVERSATIONS que muestra “conversaciones” entre los contribuyentes fundamentales de esta celebrada franquicia de películas, además de una colección especialmente curada de extras “clásicos” de STAR WARS pertenecientes a cada película.

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Jdt0lJj3xtE[/youtube]

 

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[reseña) Rápidos y Furiosos 7

Furious 7

Sí. Leíste bien. Furious 7.

Ya hay siete de estas maravillosas y colgadas películas.

En esta séptima, no falta ningún elemento de la franquicia de carreras más exitosa en la industria cinematográfica: autos importados y clásicos con velocidades absurdamente altas. Peleas y retos físicos que sobrepasan las habilidades humanas y las leyes de la física. Una historia de venganza, con balazos, acelerones, frenones, saltos y derrapes.

Es como un shot directo de testosterona.

Para los fans, esto será como viajar en el tiempo. Después de 14 años, 1 película ambientada en Miami, otra en Tokyo, República Dominicana, México, Brasil y Londres, (algunas con nuevos personajes y otras con los originales), regresan a L.A. pero no se la pasan allí. Irán a Asia y Medio Oriente para atrapar al villano de esta cinta y parar los atentados contra la familia de Dominic Toretto (Vin Diesel) y Brian O´Conner (Paul Walker).

También hay algunos nuevos personajes, algunos relacionados con otros en otras cintas y otros recientemente añadidos.

El casting es perfecto: todos los personajes siguen siendo interpretados por los mismos actores desde el 2001, o la primer película en la que aparecen.

Después de la muerte de Paul Walker, las cosas se complicaron y tuvieron que atrasar la película un año (probablemente se estaría estrenando “Rápidos y Furiosos 8” si no se hubiera muerto!)

Este filme tiene características para todos los gustos: Acción (obvio), comedia, romance y muchas escenas que te pondrán excesivamente tenso.

Con un final sin una conclusión tal cual (y muy emotivo), se puede decir que esta es la última cinta de esta saga, o al menos con los personajes que en ella aparecen.

Un must si les gustan los autos y las chicas

 

Por: Dario Altamirano

 

 

 

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[evento] Jungle en Foro Omnilife

Mousiké es una planificadora de eventos ampliamente reconocida a nivel internacional, bandas como Phoenix, Disclosure y Foster The People por mencionar algunos en la larga lista de grandes eventos que han traído a la ciudad. Es por eso que en esta ocasión nos sorprenden con un gran proyecto de origen inglés llamado Jungle, agrupación muy joven en la industria, que formaron Tom McFarland y Josh Lloyd-Watson, amigos de la infancia desde los nueve años de edad y vecinos en Shepherds Bus, Londres.

Jungle expandió la banda a siete integrantes los cuales se refieren a ellos mismos como un gran colectivo que invita a artistas de diferentes géneros a colaborar con ellos y así lograr el éxito del que gozan el día de hoy.

 

8 de mayo 2015

Foro Omnilife

A un costado del estadio

Pre venta 1: $350 (limitada a 500 tickets)

Pre venta 2:$450

Taquillas: $500

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Y4UckOGdZtI[/youtube]

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[evento] Peter Hook en C3 Stage

 

Hablar del talentoso Peter Hook es remontarse al post-punk, a Joy Division y a New Order, a toda una generación que ha coreado repetidas veces las canciones guiadas por su fantástica manera de tocar el bajo. Peter Hook, originario de Manchester es dj, escritor y músico, de manera reciente termino su libro titulado Unknow Pleasures: Inside Joy Division, donde relata sus memorias como integrante de la agrupación.

Así como la leyenda viviente que es, regresa a Guadalajara en un acto en vivo acompañado de su banda The Light, interpretando los mejores éxitos de su carrera.

 

PETER HOOK AND THE LIGHT

C3 STAGE

AV VALLARTA 1488

PRE VENTA 450

EVENTO 550

6 DE MAYO 2015

SOLO MAYORES DE EDAD

[youtube]https://www.youtube.com/watch?v=Dwm2BZ2Tgds[/youtube]

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journey

[reseña] Journey y Santana: La edad de los músicos no altera el producto.

 

 

Con frecuencia me aterra pensar que mis músicos favoritos, –me refiero a aquellos a quienes comencé a escuchar a principios de los años ‘80s–, ya son viejos y muchos han rebasado ya los 60 años de edad natural.

Cuando a estos rucos  los veo aún con mucha energía, haciendo giras mundiales y tocando y cantando como en sus mejores días, el terror de verlos envejecer se transforma en una clase de entusiasmo que me resulta difícil de ocultar.

Justamente eso me sucedió la noche del jueves 26 de marzo en la Arena VFG cuando se presentaron juntos, en el mismo escenario, las bandas Santana y Journey.

El origen de ambas agrupaciones tiene una época y un lugar en común: la última parte de los años ‘60s en San Francisco, California, en donde el mexicano Carlos Santana inició su carrera creando con su guitarra una fusión de rock y ritmos latinos que abruptamente despertó el interés de miles de personas.

Casi al mismo tiempo Gregg Rolie (teclados y voz) y Neal Schon (guitarra), ambos integrantes del grupo musical Santana, imaginaban también otras formas para seguir creando rock experimental sin anticipar que, años más tarde, darían forma a una de las bandas más exitosas en la historia de la música moderna: Journey.

En su presentación de la VFG ninguno de los dos grupos se anunció previamente como el abridor del otro, simplemente uno de ellos debía salir primero a escena, así que el honor le tocó a Journey.   Casi el total de sus interpretaciones esa noche fueron grandes éxitos de la radio comercial en México, con excepción de “La Do Da”, “Mother, Father” (cantada por el baterista Deen Castronovo) y “City Of Hope” del reciente disco “Eclipse”.

El vocalista de origen filipino Arnel Pineda, quien desde el año 2007 sustituye en la voz principal a la leyenda llamada Steve Perry, tuvo una energética actuación; corriendo y saltando por todo el escenario, y cantando de una manera no exactamente igual a la de Perry, pero sí muy parecida.

En una noche así era imposible que el grupo no ofreciera al público algunos de sus temas más populares como “Separate Ways (Worlds Apart)”, “Open Arms”, “Faithfully” y “Who’s Crying Now”, así como la imprescindible “Don’t Stop Believin’” (que actualmente goza de una renovada popularidad gracias a distintos programas de televisión).

En el grupo también destaca la presencia de Jonathan Cain, el músico que en 1980 sustituyó a Gregg Rolie y que desde entonces aporta gran talento a Journey.  En las canciones más rockeras Cain toca la segunda guitarra, pero su mayor aportación en vivo es en el piano y sintetizador, importantísimos en las ya clásicas baladas del grupo.

Antes de cerrar su actuación en la VFG Schon, Castronovo, Pineda y Cain, –quienes se acompañan de Ross Valory en el bajo (él y Neal Schon son los únicos miembros originales que permanecen en Journey)–, tocaron la canción “Lovin’, Touchin’, Squezin’”, un blues-rock escrito originalmente por Steve Perry y que contiene un típico sing-along ideal para finalizar una presentación en vivo como esa.

No tuvieron que pasar muchos minutos para que Santana continuara con la energía musical de la noche.  Con una alineación de 12 músicos en el escenario, era evidente que el veterano guitarrista mexicano estaba ahí para impresionar a todos sus coterráneos tapatíos.

Los ritmos latinos tan característicos de su música sonaron fuerte gracias a la participación de dos percusionistas, dos bateristas (siendo una de ellas la talentosa Cindy Blackman, ahora esposa del propio Carlos Santana), así como una trompeta y un trombón, entre otros destacados músicos y cantantes que actualmente acompañan a Santana en sus giras.

“Samba Pa’ Ti”, “Corazón Espinado” y “Smooth” fueron temas muy esperados por todos y que definitivamente complacieron a la audiencia.  Lo que muy pocos anticipábamos esa noche fue la aparición en el escenario de Gregg Rolie en su clásico órgano Hammond B3, así como en la voz principal, invitado especial de Santana para revivir los temas más importantes de la primera etapa del grupo, entre ellos el imprescindible “Black Magic Woman / Gypsy Queen”.

Casi inmediatamente después de que Rolie apareciera, la segunda grata sorpresa ocurrió cuando Santana también invitó a Neal Schon a subir al escenario.  Así, juntos dieron vida a viejos recuerdos incluidos en canciones como “Oye Cómo Va” y “Jingo”.

Antes de terminar la velada, otro de los temas infaltables en el setlist  tenía que ser “Soul Sacrifice”, también con Rolie en los teclados, para no dejar de recordar su actuación en el Woodstock Festival, –hace más de 45 años–, en la que el mexicano tomó por sorpresa al mundo de la música popular.

En conjunto, Journey y Santana tocaron por casi cuatro horas en Tlajomulco de Zúñiga.  A menudo muchos tapatíos consideran que no vale la pena trasladarse hasta allá para asistir a un concierto, pero en esta ocasión estuvieron completamente equivocados, ¡y de lo que se perdieron quienes sí lo pensaron!

Debo confesar que aún sigo muy entusiasmado por el despliegue musical de estos rucos.  Una persona en la audiencia me decía, algo sorprendida: “es que difícilmente los vamos a poder volver a ver en vivo”.  Pues yo esperaría que sí pudiéramos hacerlo pero, en caso de no ser así, todos los que estuvimos ahí podremos compartir y revivir, cuantas veces queramos, ese tan memorable espectáculo musical.

 

Santiago Corona.

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[evento] Erik Deutsch & The Jazz Outlaws en C3 – Guadalajara

Sólo Jazz 104.3, 25 años

Erik Deutsch & The Jazz Outlaws

Miércoles 22 de abril de 2015.
C3 México (Av. Vallarta 1488 casi esquina con Chapultepec).
20:00 hrs.

Precio: Preventa $200. Día del concierto $250. VIP $500.

Todas las edades.

Boletos en:

Superboletos

Sin cargo por servicio en:

– Tiendas Soulflower.
– Taquillas de C3 (de 11 a 18 hrs de lunes a viernes).

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FIM Pro: para los profesionales de la música

El día de hoy iniciaron las actividades de FIM Pro en donde habrá una nutrida oferta de talleres, showcases y conferencias dirigidas a los profesionales que forman parte de la industria musical en nuestro país. En esta ocasión, tuvimos la fortuna de escuchar la ponencia de Charly Alberti, productor y ex-baterista de la legendaria banda argentina Soda Stereo.

El músico latinoamericano es reconocido como uno de los personajes más influyentes en relación al uso del Internet como herramienta en la industria musical. Alberti tocó diversos temas como el daño que está causando a los músicos las descargas ilegales de sus temas en la red ya que éstas violan los derechos de autor e impide que el artista viva de su trabajo. Añadió que en la actualidad es muy complicado para una banda el lograr ser económicamente rentables, “y con estas prácticas los grupos que nacen la ven aún más complicada por el hecho de no vender su producto en el mercado, imagina que yo llegue a un supermercado y me lleve el pan sin pagar, ¿es justo?”.

Alberti declaró que ve un incremento en el interés de los melómanos por adquirir música digital que no afectan a su bolsillo y que ayudan al artista a contar con recursos para seguir componiendo música y poder vivir de lo que les gusta hacer.

De esta manera dio inicio la FIM Pro: punto de encuentro para los profesionales de la música y que ofrecerá actividades a lo largo de tres días, del 6 al 8 de noviembre en distintos espacios de la ciudad y pinta para convertirse en un evento que sin lugar a dudas romperá los esquemas de la industria musical en latinoamérica.

 
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